LECCIÓN DE ESCRITURA DE DANIEL SADA
-En un momento de Casi nunca, en las cartas que escribe Demetrio, lucha entre poder traducir sus sentimientos y, al mismo tiempo, elabora una estrategia para lograr ciertos efectos de lectura. ¿Cómo elabora usted su propia estrategia de escritura?
-Trato de hallar cadencias que ayuden a matizar una armonía expresiva. Vigilo que no haya demasiadas frases largas, una seguida de lo otra, o frases cortas que sean monocordes. Para mí el ritmo en la prosa es una aspiración estética que persigo desde que empecé a escribir literatura. Jules Renard, en su diario, dice que la clave del estilo se localiza en la frase corta, que se puede estirar mediante "elementos expletivos", como un añadido útil para otorgarles a las frases mayor eufonía a partir del sujeto, verbo y predicado; se me ocurre este ejemplo: "Juanito va a la escuela", y con el ingrediente expletivo podría decirse así: "Sin duda hoy por la mañana Juanito va a la escuela". Queda la frase un poco más enfática.
-Usted también ha escrito y publicado cuentos, un género que, se dice, no es el más buscado por los editores. ¿Cómo cree que afecta la diferencia de género -entre el cuento y la novela- al modo de situarse en el campo literario?
-En la novela lo más sobresaliente son los personajes, mientras que en el cuento lo son las situaciones. En una historia larga hay una buena suma de transgresiones, siendo los personajes los propulsores más señeros de las modificaciones o desajustes que inciden en una trama. En el cuento el peso dramático recae en el carácter, siempre inolvidable, de una situación. En otras palabras, diría que en la novela los personajes están por encima de los sucesos, mientras que en el cuento las situaciones determinan a los personajes. Quizá lo que digo es demasiado contundente, pero creo que aún con diversas flexibilizaciones los personajes protagónicos de una novela sufren o gozan modificaciones que aquellos que aparecen en un cuento.
(EXTRAÍDO DE PERFIL.COM)
Responsable de un taller de literatura, "lo único que no toleraba en su taller era la tontería. Aborrecía los lugares comunes, los recursos fáciles". "La narración debe ser circular, sin perder los tiempos verbales de los hechos", recordaba a sus alumnos: "La argumentación debe ser concreta y certera, sin dejar de ser sugerente. La narración excesiva anula el sentido estético de la literatura y no debemos eliminar el enigma presente en los hechos narrados, sino exaltarlo con argumentación".
